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➤概念美術館Vol.4「忽悠—留給未來的殘影 Go Astray–Afterimage for Tomorrow」系列講座
➤王柏偉 x 孫瑞鴻 x 陳武康「舞蹈、影像與身體感」
➤時間 | 1/13（一）19:30-21:00
➤地點 | 台灣數位藝術中心

 

◙ 講座內容簡介 ◙

 

舞蹈如何被記錄？從傳統舞蹈錄像（dance video）到當代的沉浸式觀看經驗（immersive experience），身處於影像之中，借由近距離觀看舞者身體的展演，激起觀眾極為內裡的、無法以言語來表達的、多愁善感的感知經驗；同時也描述強烈的情感以及觀眾因內心騷亂所引起的生理反應，促使個體（觀眾）意識到其頭顱與肉身開始產生融合與聚變。本座談邀請影像創作者孫瑞鴻與舞蹈家陳武康，從《留給未來的殘影》出發，聚焦於影像紀錄的視野分享舞蹈、影像與身體感之間的關係。

 

◙ 對談人介紹 ◙

 

王柏偉，藝評。主要研究領域為媒介理論、當代藝術史、文化與藝術社會學、藝術/科學/科技。與人合譯有Niklas Luhmann所著《愛情做為激情：論親密性的符碼化》。近年文章：〈形態與演化：《人類黑區》中「時間的時間性」問題〉、〈繞道藝術探索VR潛能〉、〈蘇文琪，《人類黑區》＠實驗劇場〉、〈重新思考環境劇場理論所預設的觀眾、行為與空間〉、〈在地實驗《Archive or Alive──劉守曜獨舞數位典藏研發計畫》觀察員手記〉、〈人工智能時代的藝術與藝術作品〉、〈台灣數位藝術趨勢觀察2006-2016〉、〈聲音與符號系統的記寫：黃思農訪談〉、〈劇場與影像中的政治記憶與身體空間，對談：周伶芝、區秀詒、王柏偉〉等。

 

陳武康，現任驫舞劇場藝術總監。12歲開始習舞，保送進入國立藝術專科學校舞蹈科，於1999年獲得了舞躍大地舞蹈創作比賽金牌獎，2001年獲得國家文化藝術基金會獎助赴紐約進修，同年加入 Feld’s Ballet Tech.，並於隔年成為獨舞者，並與編舞家Eliot Feld展開長期合作關係。 2003年起，武康選擇半年待在紐約跳舞，半年待在台灣編創作品的工作方式，試圖尋找自己的聲音。直到2004年，和一群志同道合的舞蹈愛好者共同創立驫舞劇場純男子舞團，一個以共同創作、彼此激發創意的舞團。 2005 年在創團首演《M_Dans》中創作並演出「誰」，2006年《樓梯》作品中創作及演出「回憶」，於驫舞劇場共同創作及演出2007《速度》、2008《骨》、2009《正在長高》、2010年的《我》和《mdans2010》、2011《繼承者》與2012《兩男關係》，其中速度更獲得了第六屆台新藝術獎。而《兩男關係》更獲得德國第五屆科特尤斯國際編舞大賽(Kurt JoossPreis)首獎及最佳人氣獎。2009年擔任聽障奧運開幕舞蹈設計。